事物的美丽、特色、内涵如果想展现出来,需要通过一定的表现手法,戏剧影视也是如此,需要通过专心细致的美术设计来丰富视听效果,将情节内容与思想内涵更好地展现给观众。戏剧影视美术设计就是研究如何将简单的呈现变成华丽的展示,如何让平淡无奇的事物变得喜闻乐见,如何将设计者的创作意识以最直观、最通透的方式体现在荧幕上,如何将作品的深意以最委婉、最灵活、最恰到好处的方式显露出来的专业。本专业以美学、艺术学作基础,核心是“设计”,涉及到戏剧、戏曲、电影、舞台美术、道具、服装、化妆、发艺等多个领域,综合性很强,重在培养现代视觉艺术设计的观念,与最新的影像媒体技术表现手段。戏剧影视美术设计专业的研究范围包括:舞台设计,戏剧舞台的整体美术设计及影视演出设计的创作;舞台绘景,在舞台上或摄影场景用平面绘画的方法绘制需要的场面背景,如山川、原野、瀑布、建筑物等;舞台灯光设计,设计戏剧舞台灯光的色彩、位置、亮度、变换等;舞台技术,包括投影、透视、平面布景、立体布景、布景迁换等技术,以及舞台机械设备的使用;舞台化装,戏剧舞台的装饰与人物的造型与化妆; 舞台服装,戏剧舞台及影视演出的服装选择与设计。
对戏剧影视美术设计感兴趣的同学需注意以下两点:1、本专业的学生可以考取很多方面的职业资格证书,比如化妆师、平面设计师、影视美术形象设计师、国际商业美术设计师等。化妆师分为初级、中级与高级,本专业毕业生可以直接报考中级,取得证书后,连续从事本职工作5年以上,就可以报考高级化妆师。影视美术形象设计师资格认证是由中国电视艺术家协会文化交流中心正式启动的,中国电视艺术家协会文化交流中心是国际商业美术设计师协会(ICAD)和文化部艺术人才中心全国艺术形象设计师培训认证的特许机构,影视美术形象设计师经过考核认证后得到的是经国家劳动和社会保障部注册认证的ICAD资格证书,含金量很高。2、对学生的综合素质要求较高。本专业实质上是面向特殊领域的美术设计,需要具备较高的综合素质,一方面要具备基本的美感与艺术感,对绘画、装饰、服饰、化妆等方面都要有兴趣,形象思维要强,具有较高的想象力与创造力,能发掘事物美丽的一面,并将其很好地表现出来;另一方面,还要具有较高的文学素养,美术设计是针对剧本的,必须对剧本有透彻的理解,并进行仔细分析,才能做好相关的设计工作,因此需要具备较好的文字理解能力与感受力;戏剧影视美术设计与其他美术设计不同,设计的对象可以是各个年代、各个地域、各类场景,需要具有广博的知识,对各个时代的自然环境、人文风俗特征有所涉猎,并 具备较强的资料搜索与查阅的能力;此外,本专业还需要及时跟进舞台及影视美术设计的发展动态,了解国际最新的技术。
“艺术概论”学习艺术的基本性质、艺术的种类特点以及艺术活动的基本规律。“美学”研究美的本质、审美发生、审美领域、审美形态、审美心理,以及艺术中的美学问题。“色彩学”主要研究色彩的产生、接受及其应用规律。“人物造型设计”学习根据剧中人物的年龄、身份、民族、性格、职业等特点,对角色外部形象的造型进行设计。“服装道具设计”学习根据剧中人物的身份、职业特征对角色的服装进行设计,根据剧情发展、场景变换等对道具进行设计。“灯光设计”学习灯光的亮度、色温、显色指数等特性,光环境、光通量,以及配光选择的方法与灯光设计的原则与应用。“化妆设计”研究头面部基础结构、化妆色彩的运用、化妆场所的设置条件与灯光布置、各类化妆品的选择、维护与应用等。“计算机辅助设计”学习利用计算机及其图形设备帮助设计人员进行设计的技术。“特技美术”学习绘制特技镜头的画面气氛图,以及各种透视合成镜头所需的绘画和模型加工等技术。“专业绘画”学习绘画艺术方面的基本理论和基本知识,以及绘画造型、艺术创作的基本专业技术。相近专业艺术教育、艺术类、艺术设计、导演、艺术学、影视学、广播影视编导、照明艺术、艺术与科技、影视摄影与制作、音乐表演、音乐学、作曲与作曲技术理论、舞蹈学、舞蹈编导、表演、戏剧学、戏剧影视文学、广播电视编导、录音艺术、播音与主持艺术、动画、美术学、绘画、雕塑、摄影、书法学、中国画、艺术设计学、公共艺术、数字媒体艺术。
中国传媒大学、中央戏剧学院、中国戏曲学院、北京电影学院、北京舞蹈学院、沈阳音乐学院、长春师范大学、吉林艺术学院、上海戏剧学院、南京航空航天大学、南京艺术学院、山东艺术学院、广西艺术学院、重庆大学、四川师范大学、四川音乐学院、四川美术学院、云南艺术学院、渭南师范学院、西安美术学院、新疆艺术学院、山东工艺美术学院、安徽三联学院、浙江传媒学院、河北传媒学院、重庆人文科技学院、吉林动画学院、四川传媒学院。
戏剧影视美术设计的毕业生如果想在这个领域深造,可以报考戏剧戏曲学、戏剧与影视学、美术学、设计艺术等专业的研究生。1、戏剧戏曲学专业研究的是戏剧戏曲理论及其历史,研究范围很广,从古希腊、罗马、印度及中国古代的戏曲,到现当代世界的各种戏剧流派,再到我国戏剧戏曲的现状与发展趋势,偏重于理论研究。目前开设的研究方向包括:编剧理论与创作实践,戏剧学,外国戏剧,中国戏曲史论,中国话剧,戏剧导演理论与实践,戏剧(影视)表演理论与实践,舞台设计与理论,舞台服装设计与理论,舞台化装设计与理论,舞台灯光设计与灯光技术,舞台美术历史与理论研究,舞台美术绘画造型与理论,电脑美术设计与理论,舞台设计(绘景)与理论,戏剧管理。2、戏剧与影视学是一门历史悠久、传统优良的专业,既追溯戏剧与电影的历史脉络,又拓展戏剧与影视学的未来发展,是艺术与现代科学技术的结合。不同院校开设的研究方向不同,北京大学的研究方向有电影史论与批评、影视文化与传播、电视传播与产业、影视戏剧创作研究;河南师范大学的研究方向有中国现当代戏剧文学研究、中国古代戏曲研究、现当代影视评论、地方戏曲整理与研究;重庆大学的研究方向包括电影学、广播电视艺术、戏剧戏曲学、数字媒体艺术与技术和动漫艺术与创意产业。
戏剧影视美术设计的毕业生受到多方面的技术训练,主要的就业单位包括:广播电视系统(如中央电视台的文艺部、影视部、戏曲音乐部、制作部、音频部;电视剧制作中心的第一、二、三制片分公司,技术制作分公司等),影视节目制作公司(中央新闻纪录电影制片厂、上海美术电影制片厂、南海影业公司等电影制片厂;中国广播、上海永乐、深圳广播等电影电视集团公司),文化演艺单位(如中国人民解放军总政治部话剧团、兰菊秀苑戏曲团、西宁市戏剧团等),动漫集团(如华夏动漫集团、中国动漫集团),广告传媒公司(阳光麦田、立方体国际、北京亿创飞扬等),以及乡社、城镇、企事业单位的宣传服务部门等。本专业学生在这些单位从事的工作都是美术设计,主要职责包括:(1)“视觉表现”的相关工作。如舞台的布置、场景的装饰、幕布的制作、灯光的设计与改进、道具的设计摆放等;(2)舞台或场景的平面与立体设计;(3)舞台演员或影视剧中人物的整体造型设计,包括服装设计、化妆设计、发式设计、毛发制作等;(4)电视、影片、广告等的脚本绘制;(5)视频剪辑与后期处理。包括动画制作、数字影像制作、广告设计、特效设计与处理、影像编辑合成处理等。此外,本专业的毕业生也可以到相关专业院校,从事影视戏剧类或美术设计类专业的教学、管理或理论研究工作。
戏剧影视美术设计专业的就业形势整体良好,主要有以下特点:就业面广本专业涵盖的内容很多,涉及到的领域很广,就业范围很宽泛,不受限于戏剧影视行业,动漫、广告、模特、时装等行业,以及一些大中型企业、网络公司都有可选择的职位。市场需求量大近几年国内的影视文艺发展很迅速,影视作品层出不穷,其中不乏一些在国际上产生巨大影响的优秀作品。同时,被忽略很久的话剧、戏剧等艺术形式也重新崛起,受到大众的欢迎与重视。这些表演和影视作品都离不开优质的灯光、舞台设计与人物形象设计,对美术设计专业人才的需求量很大。就业比较容易,就业率高本专业的就业面很广,人才需求量大,但毕业生规模有限,因此本专业的学生就业比较容易。同时,与本专业相关的职位对学历的要求普遍不高,本科学历在市场上的很多领域都很有竞争力,近几年的就业率一直较高。发展空间有限美术设计看上去很高端,其实是一项技术工作,工作之后继续学习的内容有限,更多的是技能的熟练过程,选择了一个特定职业(比如灯光设计、服装设计)之后,就只能在那个职业发展下去,转行就要重新开始。而这类职业的发展空间都比较有限,虽然充满艺术气息,不可或缺,可始终只是辅助类工作。相比于戏剧影视界的其他职业,美术设计的发展前途一般。